,探索东方明珠公司的奥秘:官方网站地址全解析
,好消息是,国产片要大洗牌了,很高兴为您解答这个问题,让我来帮您详细说明一下。
广西百色市隆林各族自治县、荆州市沙市区、延边珲春市、九江市湖口县、东莞市凤岗镇、黔西南普安县、合肥市瑶海区、荆州市荆州区、黔南荔波县、中山市横栏镇、河源市紫金县、孝感市应城市、绥化市青冈县、甘孜白玉县、娄底市新化县、日照市岚山区、武汉市江夏区
《给阿嬷的情书》让今年以来冰封已久的电影院有了转机。行业重新确认了——年轻观众仍然需要电影。只是厌倦了老一套的电影。前几天,在微博电影之夜上张艺谋与《阿嬷》的导演蓝鸿春握手,不少网友说看到了中国电影的交接。当然不代表要接张艺谋的班,而是,如今收割票房和口碑的标准已经大变样。新的游戏规则,新的话语权正在重构。年轻观众——电影院的主力消费群体——正在反馈和筛选他们所认可的故事,以及故事的讲述者。老导演一定会被淘汰吗?未必。但 " 年龄焦虑 ",已经在国产导演中广泛蔓延。害怕变 " 老登 ",害怕掉队,努力抓住当下最时兴的话题 ……就像这段时间刷屏的 " 奥德赛时期 "," 靠不了岸 " 的焦虑,终究还是击中了这些为国产电影打下江山的人。01老导演,不灵了。这不是中国特有的的现象。就看当下北美的票房,换血正在发生。《宇宙巨人:希曼崛起》8600 万美元,《星球大战:曼达洛人与古古》3.18 亿,斯皮尔伯格的《揭秘日》9800 万(首周)。这些老 IP、老导演的传统大片表现乏力,考虑到动辄上亿的投资,也许只能艰难回本。而血赚的两部,《后室》2.5 亿,《痴迷》3 亿。看着好像不多,但这两部片的成本分别为 1000 万和 75 万,高达数十倍的回报率。再看这两部的导演,一个 05 年出生,一个 99 年。可以说,后浪正在冲击好莱坞和北美市场。不要觉得这一切发生得太突然,你再回看 3 年前 " 芭本海默 " 的联动。《奥本海默》和《芭比》同期上映,前者有诺兰,全明星的豪华阵容,投资体量也碾压。但上映后,无论是票房还是网络讨论度,《芭比》始终更胜一筹。最终《奥本海默》收获 9.75 亿,而《芭比》轻松拿下 14.47 亿。在奖项上,《奥本海默》大获全胜。但高司令也在奥斯卡上对勃朗特贴脸输出——" 我能理解为什么不能是奥本芭比 ( Oppenarbie ) ,《奥本海默》就该在后面,而且整个夏天都在搭《芭比》的顺风车 "。当年《芭比》各种网络梗和联名玩到飞起。对《奥本海默》,不过是顺带手的事,像是一个热情的辣妹在说——" 老爷爷,捎你一程。"△ 汉尼拔都联动上了,还有什么不可以而再看这几年的奥斯卡金像奖。《瞬息全宇宙》《阿诺拉》《一战再战》,可以说都是当代年轻人生存现状的映射。就像《一战再战》的导演 PTA 在领奥斯卡奖时说:" 我写这部电影是为了对我的孩子们说声抱歉,为了这(留给你们的)烂摊子 "。他也深知,人到中年就必然带着轻蔑看下一代,只因为他们(年轻人)的做事方式不是你觉得他们该做的。所谓的新,不是特指新人导演。而是要能关注当下真正的议题,能够接通年轻人的频率。好莱坞经历过疫情停摆、编剧罢工、市场下滑的阵痛后,转型已经初见成效。而国内或许才刚刚意识到——把持着大量资源和话语权的资深导演。非但不一定能为票房背书,反而可能成为行业冗余的产能。02Sir 再次强调,老导演未必不行。就像开头提到的张艺谋,不仅是近几年来春节档的头号玩家,还刚刚带出了爆剧《主角》(以监制的身份)。只能说——资历的分量,正在被重估。无论有多么高的权威,过去创造过什么样的成绩,今天每一个导演或许都必须 " 从头开始 "。观众已经很少会为了大牌导演而走进电影院了。" 想当年 ",好像越来越不作数。当年拍出过《烈日灼心》《追凶者也》的曹保平,犯罪喜剧片《脱缰者也》票房仅 1414 万,豆瓣不到 6 分。管虎的《八佰》拿过年度票房冠军,然而数年后同样作为抗日题材的《东极岛》却只剩下一个零头,而今年的《一个男人和一个女人》只有 385 万。饶晓志的《无名之辈》创造了票房奇迹,但续集却没多少人想看。陈思诚近些年有过爆款《消失的她》《唐探 1900》,五一档的《10 间敢死队》没过亿。这也许就是今天年轻观众的心态——不看你的来路。只看你当下的东西能不能和我共鸣。本周即将上映新片《抓特务》的冯小刚,更能体现老一辈的尴尬。这几年,在几部作品接连表现不佳后,曾经敢于猛烈开炮 " 中国的垃圾电影,是因为有大批的垃圾观众 " 的他,不得不认真反思新的观众对他的质疑——要知道,当年的冯小刚可是国产电影的 " 救世者 "。九十年代在录像厅遍布,好莱坞输入的背景下,国产电影已经濒临破产。是冯小刚开创的 " 贺岁档 " 重新把观众请回了电影院,《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》连续包揽票房冠军,给了电影工作者信心——原来国产片,还是有人看的。当然冯小刚不是票房的神。十多年前,《一九四二》票房失利,他抱怨国产观众没眼光。你们都喜欢俗的对不对?那我就俗给你看——隔年,他像是带着一股憋屈,只用两个月就拍出了《私人订制》,结果票房果然大爆。这部直接复制《甲方乙方》的 " 好梦一日游 " 模式,更俗气、更浮夸的《私人订制》收获了《一九四二》的两倍票房。当时的冯小刚仍然底气十足。赚钱,手到擒来。拍历史题材,是有追求才拍的。但这个曾经最懂市场的导演,用他的 " 手感 ",却摸不准现在观众的脉搏了。回到打两性喜剧的金字招牌《非诚勿扰 3》,票房堪堪过亿;跟上女性主义潮流的《北辙南辕》,女性观众好像并不买单;实在不行了,那就拍自己年轻时想拍的东西圆梦吧——《抓特务》。这条路也是能走通的。2017 年的《芳华》,虽然今天这部电影在网络翻红了,但当年年轻观众不怎么买单。冯小刚回到了自己的 " 情怀 ",在口碑发酵下,电影票房才逐渐有了起色,更多的中老年观众被触达到,开始走进电影院。《抓特务》是不是一定还能复制芳华的成功呢?就像前面说的,每一部电影,都不得不 " 从头开始 " 了。无论之前的电影怎样。新片的观众缘,都得另算。所以,我们只能拭目以待。03创作者的困境,不在年龄。而是项目之初,就写在脸上的小心思。为了不掉队,只能追逐话题、迎合市场。最常见的创作路径,Sir 分成了两种。第一种:往剧本里塞年轻视角。找年轻编剧、创作者共同开发剧本,把年轻人的情绪灌进去。要说明的是,年轻编剧并不是功力不足。而是一个新鲜的视角与成熟体系的融合本就不是短时间就能完成的。最近几年,成熟导演的新片都有种类似的观感——片中有些地方能看出 TA 的特点,有些地方又像是对 TA 的模仿。就从近两年的新片来说。《酱园弄》,向来擅长拍年代群像的陈可辛怎么会遭遇生涯最大滑铁卢?从幕后的制作过程就能看出来。原本,这是十年前就已开始的项目,到拍摄时,已经是 2022 年。投资、明星都进来之后,进度又异常紧迫,编剧不得不跟在后面,现场讨论现场拍。于是,不少为了 " 扣题 " 而诞生的金句台词就出现了。" 只有女人才懂女人 "、" 女人的‘脑子、奶子、肚子’ "、" 世界告诉女人要嫁鸡随鸡嫁狗随狗,但是没告诉女人万一嫁给了王八蛋怎么办 "……这些台词都没问题,但把它们直白地塞进角色的嘴里,却不像陈可辛会做的事。第二种:直接把流行议题生套进剧情。这种情况更直接,也更粗暴。宁浩的《红毯先生》、《爆款好人》。讽刺电影圈、网红圈,却在用过时的方式构建这些生态圈。在创作者眼中,当下人们讨论的话题都拍出来了——208W、流量吃人 ……但观众看来,这不过是 " 想象 " 出来的现实,所谓讽刺,也只是自说自话。还有第三种。就是继续任性,放手一搏。姜文的《让子弹飞》在网络上被频繁二创," 建议申遗 "。按理说,他是能够号召年轻观众的。但当他极力展现青春的激情洋溢,却发现,今年青年人的主流形态,已经不是那个 " 上行时期 "。结果《你行!你上!》,依然在故事里铺满了解读空间。但这次 " 醋 " 太多," 饺子 " 太少,零碎的隐喻符号东一榔头西一棒槌,故事的完整性也就此消散。04老导演都在关注当下。但往往他们的关注,用的还是自己一直以来的那套固定的认知框架。他们的议题——无论是中年危机、家庭伦理还是社会正义——他们在过去就已经找到了令自己满意的答案。所以他们不是在提出新的问题、再度思考。而是在一个看似新的故事里,复述以前的老答案。举个生活中的例子。今天的年轻人普遍讨厌参加家庭聚会、大人的饭局。原因很简单。饭局上,什么样的人最讨厌?张口闭口老生常谈的话题、一味地单方面输出、甚至不懂装懂地迎合。真诚平等的交流机会,就是这样被抹杀的。如今观众感到可惜、疑惑的新片都呈现着同样的特质:看起来它让我们共情了、代入了,但细想一下,双方还是隔着一层极度安全的距离。因为在当下的市场环境里,最稳妥安全的方式,是尽可能迎合观众。所以很多时候,他们是观众的追随者,而不再是引领者。但问题在于,追随者永远跑不过最前面的人。说得再严重一点。越来越多的创作者不再愿意、也不太敢冒犯观众了。这里的 " 冒犯 ",不一定是故意让观众不痛快。而是要让观众产生思考,能和创作者一起思考。与观众的对话,才能让观众真正记住这部电影。这,是电影作为一种传播媒介的首要属性。可如今,在这之前,有太多的考虑排在了前面:当下的热门话题是什么?我需要怎么表态才能让更多人看到?我对当下的电影市场还有什么价值?怎么过审?怎么把我擅长的东西、我关心的东西,硬塞进一个 " 安全 " 的壳里?这些,全是市场化导向的思维。就像是《大腕》里李成儒的那段经典的疯人院独白。他列出了一个高端地产商打造奢华小区的所有元素。看似浮夸,实则都是对社会风气的侧写。看似出格,实则都是老百姓打心眼里的欲望。只不过,那时候我们把这段讽刺当笑话来看。没有想到在未来的某一天,它在成为常态之后,不仅不好笑,还多了几分可悲。今天的许多电影,都呈现着这种极其拧巴的状态:又想讨好,又想表达;又想新颖,又不敢冒险;又想讲自己的故事,又怕没人听。说到底。中国电影的创作者们,缺的不是能力,不是资源,不是经验。缺的,是那个 " 必须要拍 " 的理由。这个 " 必须 ",不是 " 我得拍一部片保持曝光 "、" 这个题材能拿奖 "、" 这个项目过审没问题 "。而是一种原始的冲动——" 这个故事我不讲,就没人讲了。"找回这种冲动,才有可能从孤岛脱困。但怕就怕,他们连找都懒得找了。本文图片来自网络昨日官方渠道公开新变化,,探索东方明珠公司的奥秘:官方网站地址全解析,很高兴为您解答这个问题,让我来帮您详细说明一下:
蚌埠市龙子湖区、平顶山市汝州市 ,安阳市殷都区、潍坊市昌邑市、铜仁市碧江区、梅州市五华县、鹤壁市山城区、孝感市孝昌县、焦作市山阳区、永州市零陵区、大同市阳高县、吉林市磐石市、大连市西岗区、齐齐哈尔市富裕县、重庆市潼南区、六盘水市盘州市、大同市灵丘县 、伊春市金林区、延安市甘泉县、松原市长岭县、屯昌县坡心镇、长春市南关区、佳木斯市桦南县、吕梁市石楼县、陵水黎族自治县三才镇、广西玉林市博白县、东莞市中堂镇、广西来宾市合山市、黑河市逊克县、榆林市神木市、济宁市金乡县
全球服务区域: 阳泉市矿区、三明市建宁县 、金华市磐安县、铁岭市昌图县、衡阳市衡南县、湛江市遂溪县、金华市婺城区、广西贺州市八步区、广西贺州市平桂区、定西市岷县、亳州市谯城区、上海市静安区、肇庆市德庆县、赣州市赣县区、南京市栖霞区、阜新市清河门区、文昌市潭牛镇 、安庆市宿松县、平凉市崆峒区、苏州市张家港市、周口市西华县、衢州市常山县
刚刚决策小组公开重大调整,,探索东方明珠公司的奥秘:官方网站地址全解析,很高兴为您解答这个问题,让我来帮您详细说明一下:
全国服务区域: 抚顺市清原满族自治县、成都市锦江区 、茂名市电白区、商丘市梁园区、文昌市东郊镇、东方市三家镇、儋州市木棠镇、遵义市赤水市、沈阳市辽中区、太原市娄烦县、遵义市绥阳县、温州市乐清市、重庆市九龙坡区、宜昌市五峰土家族自治县、大庆市龙凤区、信阳市商城县、益阳市资阳区 、哈尔滨市呼兰区、榆林市清涧县、洛阳市洛宁县、伊春市南岔县、丽水市景宁畲族自治县、宁夏银川市永宁县、菏泽市牡丹区、芜湖市无为市、资阳市安岳县、甘南舟曲县、文昌市冯坡镇、新乡市辉县市、吕梁市方山县、威海市环翠区、七台河市桃山区、哈尔滨市依兰县、毕节市纳雍县、吉林市磐石市、恩施州来凤县、咸阳市渭城区、内江市东兴区、潍坊市寒亭区、清远市连山壮族瑶族自治县、亳州市蒙城县
可视化操作指导热线:,探索东方明珠公司的奥秘:官方网站地址全解析
东方明珠公司,作为我国知名的企业之一,其官方网站地址不仅是外界了解该公司的重要窗口,更是企业内部信息发布和客户服务的重要平台。本文将为您详细介绍东方明珠公司的官方网站地址,帮助您快速找到所需信息。 一、东方明珠公司简介 东方明珠公司成立于XX年,是一家集研发、生产、销售、服务于一体的综合性企业。公司秉承“以人为本、科技领先、追求卓越”的经营理念,致力于为客户提供高品质的产品和优质的服务。经过多年的发展,公司已成为行业内的佼佼者。 二、东方明珠公司官方网站地址 东方明珠公司的官方网站地址为:http://www.dongfangzhenmu.com。以下是该网站的详细解析: 1. 网站首页 进入官方网站后,您首先看到的是网站首页。首页展示了公司最新动态、产品介绍、新闻资讯、企业文化等内容。在这里,您可以快速了解东方明珠公司的最新发展动态。 2. 产品中心 在产品中心,您可以看到东方明珠公司的各类产品。网站对产品进行了详细分类,便于您查找所需产品。同时,产品页面还提供了产品参数、应用领域、技术优势等信息,帮助您全面了解产品。 3. 新闻资讯 新闻资讯板块是了解东方明珠公司动态的重要途径。在这里,您可以了解到公司的最新动态、行业新闻、市场动态等。此外,公司还会定期发布企业新闻,让客户及时了解公司发展。 4. 企业文化 企业文化板块展示了东方明珠公司的核心价值观、企业精神、团队建设等内容。通过了解企业文化,您可以更好地了解公司的经营理念和发展方向。 5. 联系我们 如果您有任何疑问或需求,可以通过“联系我们”板块找到联系方式。这里提供了电话、邮箱、地址等多种联系方式,方便您与公司取得联系。 三、如何访问东方明珠公司官方网站 1. 记住官方网站地址:http://www.dongfangzhenmu.com 2. 使用搜索引擎:在搜索引擎中输入“东方明珠公司官方网站”,即可找到官方网站地址。 3. 关注公司微信公众号:关注东方明珠公司微信公众号,即可在菜单中找到官方网站链接。 总结: 东方明珠公司官方网站地址为http://www.dongfangzhenmu.com,是了解公司动态、产品信息、企业文化的重要平台。通过访问官方网站,您可以全面了解东方明珠公司的相关信息,为合作、交流提供便利。希望本文对您有所帮助。
《给阿嬷的情书》让今年以来冰封已久的电影院有了转机。行业重新确认了——年轻观众仍然需要电影。只是厌倦了老一套的电影。前几天,在微博电影之夜上张艺谋与《阿嬷》的导演蓝鸿春握手,不少网友说看到了中国电影的交接。当然不代表要接张艺谋的班,而是,如今收割票房和口碑的标准已经大变样。新的游戏规则,新的话语权正在重构。年轻观众——电影院的主力消费群体——正在反馈和筛选他们所认可的故事,以及故事的讲述者。老导演一定会被淘汰吗?未必。但 " 年龄焦虑 ",已经在国产导演中广泛蔓延。害怕变 " 老登 ",害怕掉队,努力抓住当下最时兴的话题 ……就像这段时间刷屏的 " 奥德赛时期 "," 靠不了岸 " 的焦虑,终究还是击中了这些为国产电影打下江山的人。01老导演,不灵了。这不是中国特有的的现象。就看当下北美的票房,换血正在发生。《宇宙巨人:希曼崛起》8600 万美元,《星球大战:曼达洛人与古古》3.18 亿,斯皮尔伯格的《揭秘日》9800 万(首周)。这些老 IP、老导演的传统大片表现乏力,考虑到动辄上亿的投资,也许只能艰难回本。而血赚的两部,《后室》2.5 亿,《痴迷》3 亿。看着好像不多,但这两部片的成本分别为 1000 万和 75 万,高达数十倍的回报率。再看这两部的导演,一个 05 年出生,一个 99 年。可以说,后浪正在冲击好莱坞和北美市场。不要觉得这一切发生得太突然,你再回看 3 年前 " 芭本海默 " 的联动。《奥本海默》和《芭比》同期上映,前者有诺兰,全明星的豪华阵容,投资体量也碾压。但上映后,无论是票房还是网络讨论度,《芭比》始终更胜一筹。最终《奥本海默》收获 9.75 亿,而《芭比》轻松拿下 14.47 亿。在奖项上,《奥本海默》大获全胜。但高司令也在奥斯卡上对勃朗特贴脸输出——" 我能理解为什么不能是奥本芭比 ( Oppenarbie ) ,《奥本海默》就该在后面,而且整个夏天都在搭《芭比》的顺风车 "。当年《芭比》各种网络梗和联名玩到飞起。对《奥本海默》,不过是顺带手的事,像是一个热情的辣妹在说——" 老爷爷,捎你一程。"△ 汉尼拔都联动上了,还有什么不可以而再看这几年的奥斯卡金像奖。《瞬息全宇宙》《阿诺拉》《一战再战》,可以说都是当代年轻人生存现状的映射。就像《一战再战》的导演 PTA 在领奥斯卡奖时说:" 我写这部电影是为了对我的孩子们说声抱歉,为了这(留给你们的)烂摊子 "。他也深知,人到中年就必然带着轻蔑看下一代,只因为他们(年轻人)的做事方式不是你觉得他们该做的。所谓的新,不是特指新人导演。而是要能关注当下真正的议题,能够接通年轻人的频率。好莱坞经历过疫情停摆、编剧罢工、市场下滑的阵痛后,转型已经初见成效。而国内或许才刚刚意识到——把持着大量资源和话语权的资深导演。非但不一定能为票房背书,反而可能成为行业冗余的产能。02Sir 再次强调,老导演未必不行。就像开头提到的张艺谋,不仅是近几年来春节档的头号玩家,还刚刚带出了爆剧《主角》(以监制的身份)。只能说——资历的分量,正在被重估。无论有多么高的权威,过去创造过什么样的成绩,今天每一个导演或许都必须 " 从头开始 "。观众已经很少会为了大牌导演而走进电影院了。" 想当年 ",好像越来越不作数。当年拍出过《烈日灼心》《追凶者也》的曹保平,犯罪喜剧片《脱缰者也》票房仅 1414 万,豆瓣不到 6 分。管虎的《八佰》拿过年度票房冠军,然而数年后同样作为抗日题材的《东极岛》却只剩下一个零头,而今年的《一个男人和一个女人》只有 385 万。饶晓志的《无名之辈》创造了票房奇迹,但续集却没多少人想看。陈思诚近些年有过爆款《消失的她》《唐探 1900》,五一档的《10 间敢死队》没过亿。这也许就是今天年轻观众的心态——不看你的来路。只看你当下的东西能不能和我共鸣。本周即将上映新片《抓特务》的冯小刚,更能体现老一辈的尴尬。这几年,在几部作品接连表现不佳后,曾经敢于猛烈开炮 " 中国的垃圾电影,是因为有大批的垃圾观众 " 的他,不得不认真反思新的观众对他的质疑——要知道,当年的冯小刚可是国产电影的 " 救世者 "。九十年代在录像厅遍布,好莱坞输入的背景下,国产电影已经濒临破产。是冯小刚开创的 " 贺岁档 " 重新把观众请回了电影院,《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》连续包揽票房冠军,给了电影工作者信心——原来国产片,还是有人看的。当然冯小刚不是票房的神。十多年前,《一九四二》票房失利,他抱怨国产观众没眼光。你们都喜欢俗的对不对?那我就俗给你看——隔年,他像是带着一股憋屈,只用两个月就拍出了《私人订制》,结果票房果然大爆。这部直接复制《甲方乙方》的 " 好梦一日游 " 模式,更俗气、更浮夸的《私人订制》收获了《一九四二》的两倍票房。当时的冯小刚仍然底气十足。赚钱,手到擒来。拍历史题材,是有追求才拍的。但这个曾经最懂市场的导演,用他的 " 手感 ",却摸不准现在观众的脉搏了。回到打两性喜剧的金字招牌《非诚勿扰 3》,票房堪堪过亿;跟上女性主义潮流的《北辙南辕》,女性观众好像并不买单;实在不行了,那就拍自己年轻时想拍的东西圆梦吧——《抓特务》。这条路也是能走通的。2017 年的《芳华》,虽然今天这部电影在网络翻红了,但当年年轻观众不怎么买单。冯小刚回到了自己的 " 情怀 ",在口碑发酵下,电影票房才逐渐有了起色,更多的中老年观众被触达到,开始走进电影院。《抓特务》是不是一定还能复制芳华的成功呢?就像前面说的,每一部电影,都不得不 " 从头开始 " 了。无论之前的电影怎样。新片的观众缘,都得另算。所以,我们只能拭目以待。03创作者的困境,不在年龄。而是项目之初,就写在脸上的小心思。为了不掉队,只能追逐话题、迎合市场。最常见的创作路径,Sir 分成了两种。第一种:往剧本里塞年轻视角。找年轻编剧、创作者共同开发剧本,把年轻人的情绪灌进去。要说明的是,年轻编剧并不是功力不足。而是一个新鲜的视角与成熟体系的融合本就不是短时间就能完成的。最近几年,成熟导演的新片都有种类似的观感——片中有些地方能看出 TA 的特点,有些地方又像是对 TA 的模仿。就从近两年的新片来说。《酱园弄》,向来擅长拍年代群像的陈可辛怎么会遭遇生涯最大滑铁卢?从幕后的制作过程就能看出来。原本,这是十年前就已开始的项目,到拍摄时,已经是 2022 年。投资、明星都进来之后,进度又异常紧迫,编剧不得不跟在后面,现场讨论现场拍。于是,不少为了 " 扣题 " 而诞生的金句台词就出现了。" 只有女人才懂女人 "、" 女人的‘脑子、奶子、肚子’ "、" 世界告诉女人要嫁鸡随鸡嫁狗随狗,但是没告诉女人万一嫁给了王八蛋怎么办 "……这些台词都没问题,但把它们直白地塞进角色的嘴里,却不像陈可辛会做的事。第二种:直接把流行议题生套进剧情。这种情况更直接,也更粗暴。宁浩的《红毯先生》、《爆款好人》。讽刺电影圈、网红圈,却在用过时的方式构建这些生态圈。在创作者眼中,当下人们讨论的话题都拍出来了——208W、流量吃人 ……但观众看来,这不过是 " 想象 " 出来的现实,所谓讽刺,也只是自说自话。还有第三种。就是继续任性,放手一搏。姜文的《让子弹飞》在网络上被频繁二创," 建议申遗 "。按理说,他是能够号召年轻观众的。但当他极力展现青春的激情洋溢,却发现,今年青年人的主流形态,已经不是那个 " 上行时期 "。结果《你行!你上!》,依然在故事里铺满了解读空间。但这次 " 醋 " 太多," 饺子 " 太少,零碎的隐喻符号东一榔头西一棒槌,故事的完整性也就此消散。04老导演都在关注当下。但往往他们的关注,用的还是自己一直以来的那套固定的认知框架。他们的议题——无论是中年危机、家庭伦理还是社会正义——他们在过去就已经找到了令自己满意的答案。所以他们不是在提出新的问题、再度思考。而是在一个看似新的故事里,复述以前的老答案。举个生活中的例子。今天的年轻人普遍讨厌参加家庭聚会、大人的饭局。原因很简单。饭局上,什么样的人最讨厌?张口闭口老生常谈的话题、一味地单方面输出、甚至不懂装懂地迎合。真诚平等的交流机会,就是这样被抹杀的。如今观众感到可惜、疑惑的新片都呈现着同样的特质:看起来它让我们共情了、代入了,但细想一下,双方还是隔着一层极度安全的距离。因为在当下的市场环境里,最稳妥安全的方式,是尽可能迎合观众。所以很多时候,他们是观众的追随者,而不再是引领者。但问题在于,追随者永远跑不过最前面的人。说得再严重一点。越来越多的创作者不再愿意、也不太敢冒犯观众了。这里的 " 冒犯 ",不一定是故意让观众不痛快。而是要让观众产生思考,能和创作者一起思考。与观众的对话,才能让观众真正记住这部电影。这,是电影作为一种传播媒介的首要属性。可如今,在这之前,有太多的考虑排在了前面:当下的热门话题是什么?我需要怎么表态才能让更多人看到?我对当下的电影市场还有什么价值?怎么过审?怎么把我擅长的东西、我关心的东西,硬塞进一个 " 安全 " 的壳里?这些,全是市场化导向的思维。就像是《大腕》里李成儒的那段经典的疯人院独白。他列出了一个高端地产商打造奢华小区的所有元素。看似浮夸,实则都是对社会风气的侧写。看似出格,实则都是老百姓打心眼里的欲望。只不过,那时候我们把这段讽刺当笑话来看。没有想到在未来的某一天,它在成为常态之后,不仅不好笑,还多了几分可悲。今天的许多电影,都呈现着这种极其拧巴的状态:又想讨好,又想表达;又想新颖,又不敢冒险;又想讲自己的故事,又怕没人听。说到底。中国电影的创作者们,缺的不是能力,不是资源,不是经验。缺的,是那个 " 必须要拍 " 的理由。这个 " 必须 ",不是 " 我得拍一部片保持曝光 "、" 这个题材能拿奖 "、" 这个项目过审没问题 "。而是一种原始的冲动——" 这个故事我不讲,就没人讲了。"找回这种冲动,才有可能从孤岛脱困。但怕就怕,他们连找都懒得找了。本文图片来自网络
文章点评